Category: кино

Douel's head

"Бумажный дом"

Обычно я равнодушна к фильмам про ограбления банков и всякого такого, вроде «Друзей Оушена» и «Как украсть миллион». Мне, видимо, ближе классические детективы, где не сразу понятно, кто преступник, ну и поступки и мотивации грабителей — они какие-то совсем уж для меня инопланетянские. Но история, рассказанная в испанском сериале «Бумажный дом», увлекла.

Гений преступного мира, скрывающийся под ником Профессор, задумал дерзкое ограбление монетного двора. Профессор — в некотором роде идеалист, гуманист и человек творческий, поэтому это не стандартное ограбление «бах-бах! все на пол, ты — быстро бабки из кассы в сумку кидай, и уходим!», а скорее «ничего воровать и никого убивать мы не будем, а захватим в заложники местных служащих и вместе с ними сами напечатаем себе денег!».

Collapse )



Минусы сериала: романтизация преступного мира, пожалуй. Ну и ещё скорее не минус, а национальная специфика: испанцы люди горячие, поэтому во время подготовки и в ходе ограбления они вовсю бухают, курят и трахаются, а в особенно патетические моменты ещё и поют и танцуют (но, в отличие от индийского кино, делают это нечасто, без перебора)).

Плюсы: - всего два сезона (в общей сложности 22 серии) и законченная история.

- Это просто очень динамичный, захватывающий и интересный сериал. После успеха на родине был закуплен «Нетфликсом», вошёл в топ-5 лучших неанглоязычных сериалов 2018 года.
- Дополнительный бонус лично для меня: там есть персонаж именно того типа, к какому я питаю слабость — красивый и обаятельный «плохой парень», который на поверку оказывается не таким уж и плохим и уж точно не одномерным.

Douel's head

(no subject)

Вчера довелось посмотреть очередное исчадие отечественного кинопроизводства — историческое фэнтези «Скиф». Фильм произвёл столь сильное впечатление, что не удержусь от отзыва (осторожно, спойлеры!).

Раннехристианские времена, Тмутаракань. В центре повествования молодой боярин Мутабор (вообще в титрах написано Лютобор, но то, что постоянно орут персонажи фильма, скорее всё же напоминает «Мутабор»), крашеный блондин с лицом, не обезображенным интеллектом. Зато Мутабор ведёт очень духовно-скрепный образ жизни, как раз недавно женился и размножился. Одна беда: случилось ему повздорить с сыном хана степняков. Ханский сынуля — лысеющий увалень со странным макияжем, нечто среднее между музыкантом из группы KISS и предводителем дотракийцев кхалом Дрого.

Через несколько дней, только Мутабор собрался заняться с женой целомудренным супружеским сексом, как кто-то похитил их наследника, а пока жена, босая и расхристанная, бегала по двору и голосила, умыкнули и её. А тут ещё на Мутабора повесили попытку отравить Князя. Сценаристам лень было придумывать ему имя, да и всё равно никто не запомнит, поэтому Князь, просто Князь.

Мутабор, как положено, отправляется туда незнамо куда искать жену и наследника. По пути натыкаясь на дотракийцев. Тут выясняется, что режиссёр за свою жизнь посмотрел не только сериал «Игра престолов», но и пару фильмов Тарантино: потому что Мутабор отрубает вождю дотракийцев руки, и оттуда хлещут фонтаны кровищи, прямо как в «Килл Билле».

Тем временем Мутабор едет дальше. Путешествует он не один, а с молодым скифом по имени Куница. Скифы — это такое племя стильно одетых в кожу людей со шрамами, татуировками и замысловатыми причёсками, а Куница ещё и носит на лице следы потомственного алкоголизма. Но с лица не воду пить, и на самом деле это самый харизматичный персонаж во всём фильме, он иногда шутит и ловко поворачивается в седле на скаку и стреляет во врагов из лука. Как и во всех глубоко психологических фильмах, Мутабор и Куница сначала пытаются поубивать друг друга, но буквально через две минуты становятся по непонятным причинам лучшими друзьями.

Где-то в глубинах Киевской Руси Мутабор и Куница натыкаются на… племя негров-людоедов. Хотя это как раз понятно: если бы это были какие-нибудь вятичи или кривичи, то путём нехитрых умозаключений можно было бы прийти к выводу, что кто-то из нас с вами от них произошёл, а такого допустить никак нельзя, это ж поганые бездуховные каннибалы! Поэтому пусть будут негры. Людоеды хотят скушать наших героев, но соглашаются на поединок Мутабора с местным Голиафом. Ну типа не хлеба, так зрелищ.

Боец-людоед — здоровенный детина раза в три крупнее своих соплеменников, страдающий крайней степенью дебилизма. Поэтому на голову ему надели металлическую клетку, чтобы он в тупости не сожрал сородичей. Перед боем клетку снимают — Мутабора жрать можно. Местный Годзила отхлёбывает что-то из фляжки, видимо, отвар мухоморов, потому что он тут же впадает в берсеркерский раж и начинает всё крушить со страшной силой. Но Мутабор не дурак (хотя весь фильм производит совершенно обратное впечатление), он тоже хряпнул из фляжки! Тут у него обнаружилась удивительная сверхспособность: ему достаточно разок глотнуть мухоморной водички, и он потом может и через месяц, и через два снова вызвать у себя грибной приход, чисто силой мысли! Наркоманы всего мира наверняка рыдают горючими слезами от зависти, это ж как удобно: достал одну дозу, и потом торчишь на ней целый год.

Но вернёмся к нашим древнерусским друзьям. От мухоморов у Мутабора начисто сносит крышу, и он вместе с Годзилой ненароком истребляет всё людоедское племя. Это режиссёр забил на фэнтези и решил вернуться к реализму: типа спросит недоумевающий зритель, а почемуй-то раньше на Руси было полно негров, а сейчас никого не осталось, кроме туристов и романтичных понаостававшихся студентов из университета имени Патриса Лумумбы? А всё очень просто: всех негров ещё в XI веке боярин Мутабор замочил!

Наконец Мутабор с Куницей добираются до поселения скифов. И выясняется, что скифы тоже планируют убить Мутабора, сильно он уже всех задолбал. Но тут Куница бросает вождю скифов вызов: оказывается, вождь когда-то грохнул Куницыного отца и занял его место (Гамлет?!). Коварный вождь обманом побеждает Куницу, но в самый ответственный момент Мутабор волевым императивом вызывает в своём организме мухоморный приход, убивает вождя и становится новым вождём.

Да, а Князь-то, просто Князь, оказался последней сволочью! Наврал Мутабору, что готов взять скифов под своё крыло, а сам взял и всех их истребил. Мутабор очень на это обиделся, сказал, что с Князем больше водиться не будет, а будет сам по себе, один будет скифом, раз других не осталось. И гордо ушёл в закат.

Вот такая замечательная кинолента
Douel's head

«Ушедшие» (реж. Й. Такита, Япония, 2008)

За новинками проката и кинопремиями я следить не успеваю и обычно смотрю фильмы по принципу «кто-то посоветовал». Вот тут как раз multyashkin нашла в ЖЖ мой когдатошний пост, где я просила добрых фильмов (с оговорочкой, что под «добрыми» я понимаю не уныло-позитивный соплизм, а что-то вроде «Залечь на дно в Брюгге»), и посоветовала японский фильм «Ушедшие». Классный. О кризисе среднего возраста, поисках себя и о том, что нужно для счастья.

Молодой (ну в районе 35–38) виолончелист токийского оркестра Кобаяси внезапно теряет работу. А у него купленный в долг дорогущий инструмент, и сам он человек застенчивый, робкий и совсем не пробивной. С поисками новой работы возникают проблемы. Решив не цепляться за столицу, они с женой уезжают в провинцию, в маленький городок, откуда Кобаяси родом.

Он идёт на собеседование в некую контору (как он думает, турагентство). Там ему предлагают неожиданно солидный оклад. А чего делать-то надо, наконец интересуется соискатель. «Ну как чего, — говорит начальник, — людей в гроб класть». Контора оказывается агентством ритуальных услуг. А в Японии с этим делом не как у нас: все эти манипуляции с усопшим (омывание тела, облачение в саван, грим), которые у нас осуществляются в морге, у них производят прямо в доме покойного, на глазах у родственников. Получается целая церемония, по-своему красивая.

А Кобаяси этот такой брезгливый неврастеник-тошнотик, его всё это шокирует. Но деньги-то нужны. А жене сказать о сути новой работы стыдно, она по-прежнему думает, что супруг трудится на ниве туризма. Постепенно бывшие одноклассники узнают, чем он занимается, и советуют найти «нормальную» работу. А потом и жена узнаёт и устраивает сцену в духе «я к родителям, приезжай за мной, когда уволишься» (ну да, был исполнитель классической музыки, стал гримировщик трупов, кому сказать — засмеют).

А он вдруг с недоумением и некоторым ужасом понимает, что ему нравится. Он чувствует моральную отдачу. Ему кажется, что достойно проводить человека в последний путь — нужное и важное дело, и благодарность родственников покойных это подтверждает. Работа как работа, кто-то должен это делать, почему бы и не он, может, это судьба и призвание. К тому же и начальник оказывается милым, душевным человеком. В конце концов и жена, которую занесло на проводимую мужем церемонию, проникается и понимает, что это дело, достойное уважения.

Действительно очень хороший и добрый фильм. Для меня и моей профдеформации (когда 95% окружающих страстно-бешено ищут себя именно в творчестве и ни в чём другом) ещё и ценный, полезно время от времени вспоминать, что вовсе не только в музыке, литературе и живописи счастье и смысл. Что творчество эгоистично и иногда хорошо попробовать себя в чём-то не столь тешащем тщеславие. Что здорово делать добро и бросать его в воду.
И то, что на первый взгляд кажется этаким духовным дауншифтингом, может на поверку оказаться чем-то действительно настоящим.
 
Vertinsky

Про коллекторов

Сценаристы и съёмочная группа отечественного фильма «Коллектор» (2016) — очень счастливые люди. Судя по тому, что они наснимали, общаться с настоящими коллекторами им ни разу не доводилось. Мне вот год назад довелось, увы.

Начнём с того, что все, кому звонят коллекторы в фильме, — действительно должники, взяли где-то миллионы миллиардов и не хотят отдавать. В реальной жизни для столкновения с коллекторами ничего этого делать не нужно. Достаточно, чтобы какой-нибудь гражданин Василий Пупкин в каком-нибудь Нарьян-Маре взял кредит и в качестве контактного номера телефона назвал первый пришедший в голову набор цифр. И чтобы эти цифры по счастливой случайности оказались вашим телефоном. Как, собственно, и было со мной. В жизни, в отличие от фильма, банки и коллекторы предоставленную клиентом информацию не проверяют никак.

Далее: вам вовсе не будет звонить весёлый и обаятельный артист Хабенский и изобретать хитрые и изощрённые методы психологического воздействия, как то: пугать вас перед прыжком с парашютом сведениями, что, дескать, была выпущена бракованная партия этих самых парашютов, может и не раскрыться; или во время вашего визита к стоматологу, гастроэнтерологу, проктологу и т. п. отвлекать врача, пока вы сидите с щипцами во рту или зондом в желудке.

Нет, реальность куда обыденнее и страшнее. Вам будут попеременно звонить: а) роботы-автодозвонщики, объяснить которым, что вы не верблюд, естественно, невозможно; б) бессмысленные девочки: «Вы имеете какое-нибудь отношение к Кузнецову А. В., который взял кредит? Нет? Тогда мы вас вычеркнем из базы» — но не вычёркивают и звонки продолжаются; в) хамские дяденьки, которые будут вам агрессивно доказывать, что вы и есть должник Кузнецов А. В. или состоите с ним в близкой связи, потому что «ну не мог же он указать ваш номер просто так» (да почему не мог-то?!). В результате примерно на третий день такого общения вы начнёте себя чувствовать персонажем Кафки. Будь я этим несчастным Кузнецовым А. В. не то из Ставрополя, не то из Ростова, по поводу которого мне звонили, я бы уже вернула все долги. Либо сменила бы пол и имя и переехала в другой город (видимо, именно на это и намекали хамские дяденьки, разговаривая со мной:).
Требования мужа предоставить документы, на основании которых они мне названивают и где у них указан номер моего телефона, действия не возымели. Как и обращение в полицию.
В конце концов я дождалась официального письма от Tele 2, что номер этот принадлежит мне уже 8 лет, и переслала его коллекторам, замазав там свои паспортные данные и попросив принести мне письменные извинения за доставленные неудобства. Никаких извинений, разумеется, не последовало, но хоть звонить и доставать перестали.

Так что мера условности и фантдопущений в фильме «Коллектор» очень велика, а в жизни вон оно всё как.
(А лучше бы коллекторы действительно наняли Хабенского. С ним бы я, наверное, поговорила не без приятности, не то что с их реальными сотрудниками.))
Douel's head

"Дом, который построил Свифт"

Ну и чтобы о чём-то другом поговорить.
Если кто-то, как и я, любит фильмы Марка Захарова и тоже до сих пор не сподобился прочитать пьесу Горина «Дом, который построил Свифт»…
В общем, благодаря Театру Дождей и их спектаклю сделала запоздалое открытие. Помните сцену, где мистер Некто заставляет полицейского вспомнить, что он делал в прошлой жизни, и выясняется, что тот и в прошлой, и в позапрошлой точно так же стоял на посту на площади возле тюрьмы? Это моя любимая сцена всегда была. Так вот, в пьесе полицейский углубляется в прошлое, всё дальше и дальше, пока не вспоминает, что в 33 году н. э. был стражником. Участвовал в одном небезызвестном событии, да.

Фильм 1982 года выпуска. Про Христа, надо полагать, не пропустили.
И я уже несколько дней думаю, как оно лучше: как в первоисточнике, всё просто как три копейки, казнил Христа, был наказан, зациклившись в одинаковых воплощениях, потом освободил безвинно арестованных и, искупив вину, тем самым прекратил свой персональный «день сурка».
Или как получилось в фильме без этого логичного, но и несколько упрощающего всё, что ли, объяснения: яростный и иррациональный бунт против обыденности, разорванная рывком цепь сансары.
Douel's head

(no subject)

С 17 лет и ещё очень долго моим самым любимым фильмом был «Мертвец» Джармуша. Наверное, в этом нет ничего удивительного, фильм, по сути, о путешествии к себе, который каждый в эти годы проделывает, пытаясь понять, кто же он такой и для чего это всё.
А потом, года два-три назад, я посмотрела фильм, который спихнул «Мертвеца» с пьедестала на второе место. И тема там немного другая, уже не о том, кто я и что я, а о том, что есть добро и доброта.

Режиссёр этого, второго, фильма говорит о добре идеально понятным для меня языком. Без сюсюканья. (Взять вот отечественный фильм «Граффити» (2006), тоже неплохой, но с перебором по части сопливой назидательности: мол, вот, глядите, спившийся деревенский мужичок, доморощенный философ, а ведь он тоже человек и достоин любви. Погодите, а кто-то сомневался? А ты, режиссёр, кто такой, что, даже призывая его любить, смотришь на него свысока?) Этот фильм добрый не как улыбчивая девочка, которая перепощивает «приютите котика», а сама не берёт, боясь, что тот нассыт в тапки. А как ворчливый ершистый человек, который того котика всё-таки возьмёт, и соседям всегда поможет, и последнюю рубашку другу отдаст, но без смайликов и обнимашек.

И ещё. Во многих фильмах и книгах днём с огнём не найдёшь положительного героя, каждый с говнинкой какой-то. Здесь наоборот: режиссёр говорит об ужасных с точки зрения обывателя людях, но они все честны с принципами, сострадательны и достойны уважения.

А ваш, самый любимый и самый добрый фильм — он какой?
Collapse )
walking over water

"Муж парикмахерши" (реж. П. Леконт, 1990)

Про фильмы я пишу редко. Не спец, не эксперт, новинки не отслеживаю, непрофессиональных доморощенных рецензентов в интернетах и без меня хватает, так что пишу о фильмах по принципу «а вот это настолько зацепило, что не могу молчать».

В прошлые выходные ездила на родину, к маме и сестре. И Миша, муж сестры, включил мне французскую трагикомедию, которую они сами на днях посмотрели. Называется «Муж парикмахерши», фильм довольно старенький, 1990 г., но я раньше не видела. Такой, знаете, и грустный, и смешной, и щемящий, и нелепый, и трогательный — как и главный герой в исполнении Жана Рошфора. Герой, Антуан, в детстве влюбился в жившую и практиковавшую неподалёку парикмахершу и бегал к ней стричься чуть не каждый день, чтобы лишний раз увидеть. И мечтал, что, когда вырастет, обязательно женится на парикмахерше. Так и произошло.

Он странный человек. И жена его, Матильда, странная. Я люблю фильмы про странных людей, потому что сама такая. Они очень любят друг друга, живут душа в душу, так, будто в мире их только двое, стараются друг друга радовать при первой возможности. А дальше будут спойлеры.

Collapse )

Douel's head

И в 10-й раз про Мелисенту))

Годы идут, жизни в ЖЖ всё меньше, а всё равно время от времени возникают вопросы, откуда ник.:)
В очередной раз объясняю: нику уже лет 20. В институтские годы мне нужно было какое-то имя для толкиенистской тусовки, я выбрала Мелисенту, потому что очень любила фильм "31 июня", а у Перумова где-то "Мелисента" упоминалось как имя некой хоббитской барышни.
Кто не видел "31 июня" — очень рекомендую посмотреть, уровень игры отдельных актёров спорный, но сам фильм — безусловно явление, один из первых отечественных экзерсисов в жанре фэнтези. Фильм поставлен по одноимённой повести Дж. Пристли, сюжет вкратце: средневековая принцесса Мелисента благодаря волшебству знакомится с художником из XXI века Сэмом Пенти, что было дальше — нетрудно догадаться.



Если кто-то вдруг желает пошутить в мой адрес про престарелых тётенек, воображающих себя принцессами, то лучше не надо. Во-первых, вы будете неоригинальны, во-вторых, я вечно юна и прекрасна, указания на возраст не слишком меня уязвляют.:)
Douel's head

"Лобстер" (реж. Й. Лантимос, 2015)

Всякий раз, наталкиваясь на фильм, который вызывает у меня потрясение, я поначалу стесняюсь о нём рассказывать.) Я совсем не разбираюсь в кино и не слежу за новинками, поэтому кажется, что все всё хорошее уже посмотрели, и тут я такая со своей запоздалой просветительской лекцией. Но желание поделиться прекрасным всё-таки пересиливает. Итак, впервые со времён «Залечь на дно в Брюгге» случилось со мной кинопотрясение, и снова не без участия Колина Фаррелла. Я посмотрела английско-греческо-ирландско-какую-то там ещё ленту «Лобстер» (2015).

Антиутопия, драма, в чём-то сатира на перекосы современного общества, история любви, неглупо и трогательно, всё, как я люблю. Недалёкое будущее. Культ семейного счастья настолько укрепился, что оставаться одиноким уже попросту запрещено. Если у вас умер муж/жена или вас разлюбили, то вас тут же принудительно отправляют в специальный пансионат. Там вы обязаны за 45 дней найти себе новую пару. Попутно вас и всех остальных одевают в одинаковые наряды и вовсю наставляют на путь истинный: «а сейчас мы на сутки зафиксируем одну вашу руку наручниками, чтобы вы подумали, как трудно обходиться чем-то одним, если этого чего-то природой задумано два», «мастурбировать — грех и преступная растрата сил, в наказание засуньте руку в тостер», «а если у вас с новым партнёром что-то будет не получаться, вам выдадут ребёнка — часто это помогает». Причём пару вы должны найти не просто формально, для отвода глаз: мол, ну окей, давай притворимся, что нас друг к другу тянет, чтобы выбраться отсюда, а потом разбежимся в разные стороны. Нет, за 45 дней вы действительно должны полюбить. Ну или старательно симулировать счастье, что многим всё же удаётся.

А кто за указанный срок не справится — того превращают в какое-нибудь животное. Слава богу, хоть тут есть выбор — у вас заранее, при поступлении в пансионат, спрашивают, каким животным вы предпочли бы стать. Главный герой выбирает лобстера, потому что лобстеры долго живут, и у них голубая кровь. Но в целом, как говорится в фильме, люди лишены воображения и зачастую выбирают собак, поэтому собак в мире так много. Есть и способ отдалить процедуру превращения, охота: за пределами пансионата живут одиночки-бунтари, убийство которых поощряется — за каждую жертву дают день отсрочки.

Ну и в конце концов можно сбежать из пансионата, стать вне закона и присоединиться к пресловутым одиночкам-бунтарям, живущим в лесу. Но тут свои минусы: если уж ты назвался одиночкой — так будь добр соответствуй. В этом сообществе обзаводиться привязанностями, наоборот, запрещено. За поцелуй обоим отрезают губы. И так далее. Так что приходится выбирать: либо ты экстренными темпами пытаешься создать социально приемлемые отношения под бдительным оком государства, либо отрицаешь любовь вообще. Герой (поневоле) вступает на второй путь, и тут, конечно, как водится, «любовь нечаянно нагрянет»…

Сейчас про любые затрагивающие эмоционально книги и фильмы принято говорить «пронзительно». Но это и правда пронзительно. Почти невозможно смотреть, как люди, в голове у которых часы панически отсчитывают 45 дней, неловко приглашают друг друга на танец или завязывают беседы в духе: «А вам нравится это печенье? Это мой любимый сорт. А что вы будете делать, если так и не сможете найти пару?» Так что фильм, безусловно, тяжёлый (некоторые ещё называют его скучным и дремучим артхаусом, но я этого не нахожу, просто упоминаю, чтоб вы представляли, к чему готовиться). Но прекрасный. Не в последнюю очередь благодаря очень красивому видеоряду. И отдельный бонус для меня: Колин Фаррелл поёт песню Ника Кейва про дикие розы.)

В общем, это такое кино, что я настоятельно рекомендую не проходить мимо.
Douel's head

"Что знает Оливия"

Спасибо laragull и всем тем, кто в своё время советовал мне мини-сериал "Что знает Оливия". Я наконец до него добралась и получила колоссальное удовольствие.

По жанру это психологическая драма. Примерно двадцать лет из жизни немолодой учительницы математики, живущей с мужем в маленьком провинциальном американском городке. Наверное, у каждого из нас была хоть одна такая суровая и принципиальная учительница, считающая, что на пятёрку знает только Господь Бог, а на четвёрку она сама. Мы их, как правило, недолюбливали, таких училок, и уж точно не задумывались о том, что у каждой из них вне школы есть какая-то своя жизнь, любовь, боль и правда. У нас, например, была такая химичка. В школе целые войны разгорались из-за того, что она не хотела исправлять кому-то тройку ради красоты аттестата. А потом мы узнали, что она когда-то против воли родителей вышла замуж по большой любви, родился сын-инвалид, муж её довольно быстро бросил, не вынеся бытовых тягот, сын умер, она полностью растворилась в работе, но ученики её не любили — такой она была непримиримой и жёсткой. А за всем этим, за этой бронёй, она оставалась девочкой-девочкой, и на последний урок в 11-м классе принесла тетрадку со стихами великих поэтов о любви и читала нам оттуда.

Оливия Киттеридж, героиня сериала, во многом такая же. Внешне твёрдая и жёсткая, сухарь сухарём, а на самом деле отзывчивый и чуткий человек, чуть ли не добрее, чем её общепризнанно добрый муж. Всего четыре небольших серии, не успеешь заскучать. О том, что некоторые люди десятилетиями кошмарят друг друга и всё равно трогательно любят, о том, что всё не такое, каким кажется, и добро порой принимает странные формы. Бесподобная актёрская игра. То есть и среднестатистические-то современные западные сериалы очень далеко ушли по уровню от "Богатых", которые тоже плачут, и "Санта-Барбары", но тут Фрэнсис Макдорманд, Ричард Дженкинс и Билл Мюррей играют просто гениально. Тот случай, когда длишь каждую минуту фильма и не хочешь, чтобы он заканчивался. И концовка прекрасная, вдохновляющая и дающая надежду. Простите за спойлер, но меня очень радают и вдохновляют истории о любви пожилых людей, с моим дедом такое случилось, когда ему было за семьдесят; это заставляет верить, что нельзя опускать руки и что жизнь не кончена до тех пор, пока бьётся сердце.

В общем, горячо рекомендую этот мини-сериал, и буду благодарна, если вы порекомендуете ещё что-нибудь хотя бы отдалённо похожее. Жизненное, психологичное, дающее надежду, но с минимумом соплей.)