Category: кино

Douel's head

"Бумажный дом"

Обычно я равнодушна к фильмам про ограбления банков и всякого такого, вроде «Друзей Оушена» и «Как украсть миллион». Мне, видимо, ближе классические детективы, где не сразу понятно, кто преступник, ну и поступки и мотивации грабителей — они какие-то совсем уж для меня инопланетянские. Но история, рассказанная в испанском сериале «Бумажный дом», увлекла.

Гений преступного мира, скрывающийся под ником Профессор, задумал дерзкое ограбление монетного двора. Профессор — в некотором роде идеалист, гуманист и человек творческий, поэтому это не стандартное ограбление «бах-бах! все на пол, ты — быстро бабки из кассы в сумку кидай, и уходим!», а скорее «ничего воровать и никого убивать мы не будем, а захватим в заложники местных служащих и вместе с ними сами напечатаем себе денег!».

Collapse )



Минусы сериала: романтизация преступного мира, пожалуй. Ну и ещё скорее не минус, а национальная специфика: испанцы люди горячие, поэтому во время подготовки и в ходе ограбления они вовсю бухают, курят и трахаются, а в особенно патетические моменты ещё и поют и танцуют (но, в отличие от индийского кино, делают это нечасто, без перебора)).

Плюсы: - всего два сезона (в общей сложности 22 серии) и законченная история.

- Это просто очень динамичный, захватывающий и интересный сериал. После успеха на родине был закуплен «Нетфликсом», вошёл в топ-5 лучших неанглоязычных сериалов 2018 года.
- Дополнительный бонус лично для меня: там есть персонаж именно того типа, к какому я питаю слабость — красивый и обаятельный «плохой парень», который на поверку оказывается не таким уж и плохим и уж точно не одномерным.

Douel's head

(no subject)

Вчера довелось посмотреть очередное исчадие отечественного кинопроизводства — историческое фэнтези «Скиф». Фильм произвёл столь сильное впечатление, что не удержусь от отзыва (осторожно, спойлеры!).

Раннехристианские времена, Тмутаракань. В центре повествования молодой боярин Мутабор (вообще в титрах написано Лютобор, но то, что постоянно орут персонажи фильма, скорее всё же напоминает «Мутабор»), крашеный блондин с лицом, не обезображенным интеллектом. Зато Мутабор ведёт очень духовно-скрепный образ жизни, как раз недавно женился и размножился. Одна беда: случилось ему повздорить с сыном хана степняков. Ханский сынуля — лысеющий увалень со странным макияжем, нечто среднее между музыкантом из группы KISS и предводителем дотракийцев кхалом Дрого.

Через несколько дней, только Мутабор собрался заняться с женой целомудренным супружеским сексом, как кто-то похитил их наследника, а пока жена, босая и расхристанная, бегала по двору и голосила, умыкнули и её. А тут ещё на Мутабора повесили попытку отравить Князя. Сценаристам лень было придумывать ему имя, да и всё равно никто не запомнит, поэтому Князь, просто Князь.

Мутабор, как положено, отправляется туда незнамо куда искать жену и наследника. По пути натыкаясь на дотракийцев. Тут выясняется, что режиссёр за свою жизнь посмотрел не только сериал «Игра престолов», но и пару фильмов Тарантино: потому что Мутабор отрубает вождю дотракийцев руки, и оттуда хлещут фонтаны кровищи, прямо как в «Килл Билле».

Тем временем Мутабор едет дальше. Путешествует он не один, а с молодым скифом по имени Куница. Скифы — это такое племя стильно одетых в кожу людей со шрамами, татуировками и замысловатыми причёсками, а Куница ещё и носит на лице следы потомственного алкоголизма. Но с лица не воду пить, и на самом деле это самый харизматичный персонаж во всём фильме, он иногда шутит и ловко поворачивается в седле на скаку и стреляет во врагов из лука. Как и во всех глубоко психологических фильмах, Мутабор и Куница сначала пытаются поубивать друг друга, но буквально через две минуты становятся по непонятным причинам лучшими друзьями.

Где-то в глубинах Киевской Руси Мутабор и Куница натыкаются на… племя негров-людоедов. Хотя это как раз понятно: если бы это были какие-нибудь вятичи или кривичи, то путём нехитрых умозаключений можно было бы прийти к выводу, что кто-то из нас с вами от них произошёл, а такого допустить никак нельзя, это ж поганые бездуховные каннибалы! Поэтому пусть будут негры. Людоеды хотят скушать наших героев, но соглашаются на поединок Мутабора с местным Голиафом. Ну типа не хлеба, так зрелищ.

Боец-людоед — здоровенный детина раза в три крупнее своих соплеменников, страдающий крайней степенью дебилизма. Поэтому на голову ему надели металлическую клетку, чтобы он в тупости не сожрал сородичей. Перед боем клетку снимают — Мутабора жрать можно. Местный Годзила отхлёбывает что-то из фляжки, видимо, отвар мухоморов, потому что он тут же впадает в берсеркерский раж и начинает всё крушить со страшной силой. Но Мутабор не дурак (хотя весь фильм производит совершенно обратное впечатление), он тоже хряпнул из фляжки! Тут у него обнаружилась удивительная сверхспособность: ему достаточно разок глотнуть мухоморной водички, и он потом может и через месяц, и через два снова вызвать у себя грибной приход, чисто силой мысли! Наркоманы всего мира наверняка рыдают горючими слезами от зависти, это ж как удобно: достал одну дозу, и потом торчишь на ней целый год.

Но вернёмся к нашим древнерусским друзьям. От мухоморов у Мутабора начисто сносит крышу, и он вместе с Годзилой ненароком истребляет всё людоедское племя. Это режиссёр забил на фэнтези и решил вернуться к реализму: типа спросит недоумевающий зритель, а почемуй-то раньше на Руси было полно негров, а сейчас никого не осталось, кроме туристов и романтичных понаостававшихся студентов из университета имени Патриса Лумумбы? А всё очень просто: всех негров ещё в XI веке боярин Мутабор замочил!

Наконец Мутабор с Куницей добираются до поселения скифов. И выясняется, что скифы тоже планируют убить Мутабора, сильно он уже всех задолбал. Но тут Куница бросает вождю скифов вызов: оказывается, вождь когда-то грохнул Куницыного отца и занял его место (Гамлет?!). Коварный вождь обманом побеждает Куницу, но в самый ответственный момент Мутабор волевым императивом вызывает в своём организме мухоморный приход, убивает вождя и становится новым вождём.

Да, а Князь-то, просто Князь, оказался последней сволочью! Наврал Мутабору, что готов взять скифов под своё крыло, а сам взял и всех их истребил. Мутабор очень на это обиделся, сказал, что с Князем больше водиться не будет, а будет сам по себе, один будет скифом, раз других не осталось. И гордо ушёл в закат.

Вот такая замечательная кинолента
Vertinsky

Про коллекторов

Сценаристы и съёмочная группа отечественного фильма «Коллектор» (2016) — очень счастливые люди. Судя по тому, что они наснимали, общаться с настоящими коллекторами им ни разу не доводилось. Мне вот год назад довелось, увы.

Начнём с того, что все, кому звонят коллекторы в фильме, — действительно должники, взяли где-то миллионы миллиардов и не хотят отдавать. В реальной жизни для столкновения с коллекторами ничего этого делать не нужно. Достаточно, чтобы какой-нибудь гражданин Василий Пупкин в каком-нибудь Нарьян-Маре взял кредит и в качестве контактного номера телефона назвал первый пришедший в голову набор цифр. И чтобы эти цифры по счастливой случайности оказались вашим телефоном. Как, собственно, и было со мной. В жизни, в отличие от фильма, банки и коллекторы предоставленную клиентом информацию не проверяют никак.

Далее: вам вовсе не будет звонить весёлый и обаятельный артист Хабенский и изобретать хитрые и изощрённые методы психологического воздействия, как то: пугать вас перед прыжком с парашютом сведениями, что, дескать, была выпущена бракованная партия этих самых парашютов, может и не раскрыться; или во время вашего визита к стоматологу, гастроэнтерологу, проктологу и т. п. отвлекать врача, пока вы сидите с щипцами во рту или зондом в желудке.

Нет, реальность куда обыденнее и страшнее. Вам будут попеременно звонить: а) роботы-автодозвонщики, объяснить которым, что вы не верблюд, естественно, невозможно; б) бессмысленные девочки: «Вы имеете какое-нибудь отношение к Кузнецову А. В., который взял кредит? Нет? Тогда мы вас вычеркнем из базы» — но не вычёркивают и звонки продолжаются; в) хамские дяденьки, которые будут вам агрессивно доказывать, что вы и есть должник Кузнецов А. В. или состоите с ним в близкой связи, потому что «ну не мог же он указать ваш номер просто так» (да почему не мог-то?!). В результате примерно на третий день такого общения вы начнёте себя чувствовать персонажем Кафки. Будь я этим несчастным Кузнецовым А. В. не то из Ставрополя, не то из Ростова, по поводу которого мне звонили, я бы уже вернула все долги. Либо сменила бы пол и имя и переехала в другой город (видимо, именно на это и намекали хамские дяденьки, разговаривая со мной:).
Требования мужа предоставить документы, на основании которых они мне названивают и где у них указан номер моего телефона, действия не возымели. Как и обращение в полицию.
В конце концов я дождалась официального письма от Tele 2, что номер этот принадлежит мне уже 8 лет, и переслала его коллекторам, замазав там свои паспортные данные и попросив принести мне письменные извинения за доставленные неудобства. Никаких извинений, разумеется, не последовало, но хоть звонить и доставать перестали.

Так что мера условности и фантдопущений в фильме «Коллектор» очень велика, а в жизни вон оно всё как.
(А лучше бы коллекторы действительно наняли Хабенского. С ним бы я, наверное, поговорила не без приятности, не то что с их реальными сотрудниками.))
Douel's head

"Дом, который построил Свифт"

Ну и чтобы о чём-то другом поговорить.
Если кто-то, как и я, любит фильмы Марка Захарова и тоже до сих пор не сподобился прочитать пьесу Горина «Дом, который построил Свифт»…
В общем, благодаря Театру Дождей и их спектаклю сделала запоздалое открытие. Помните сцену, где мистер Некто заставляет полицейского вспомнить, что он делал в прошлой жизни, и выясняется, что тот и в прошлой, и в позапрошлой точно так же стоял на посту на площади возле тюрьмы? Это моя любимая сцена всегда была. Так вот, в пьесе полицейский углубляется в прошлое, всё дальше и дальше, пока не вспоминает, что в 33 году н. э. был стражником. Участвовал в одном небезызвестном событии, да.

Фильм 1982 года выпуска. Про Христа, надо полагать, не пропустили.
И я уже несколько дней думаю, как оно лучше: как в первоисточнике, всё просто как три копейки, казнил Христа, был наказан, зациклившись в одинаковых воплощениях, потом освободил безвинно арестованных и, искупив вину, тем самым прекратил свой персональный «день сурка».
Или как получилось в фильме без этого логичного, но и несколько упрощающего всё, что ли, объяснения: яростный и иррациональный бунт против обыденности, разорванная рывком цепь сансары.
walking over water

"Муж парикмахерши" (реж. П. Леконт, 1990)

Про фильмы я пишу редко. Не спец, не эксперт, новинки не отслеживаю, непрофессиональных доморощенных рецензентов в интернетах и без меня хватает, так что пишу о фильмах по принципу «а вот это настолько зацепило, что не могу молчать».

В прошлые выходные ездила на родину, к маме и сестре. И Миша, муж сестры, включил мне французскую трагикомедию, которую они сами на днях посмотрели. Называется «Муж парикмахерши», фильм довольно старенький, 1990 г., но я раньше не видела. Такой, знаете, и грустный, и смешной, и щемящий, и нелепый, и трогательный — как и главный герой в исполнении Жана Рошфора. Герой, Антуан, в детстве влюбился в жившую и практиковавшую неподалёку парикмахершу и бегал к ней стричься чуть не каждый день, чтобы лишний раз увидеть. И мечтал, что, когда вырастет, обязательно женится на парикмахерше. Так и произошло.

Он странный человек. И жена его, Матильда, странная. Я люблю фильмы про странных людей, потому что сама такая. Они очень любят друг друга, живут душа в душу, так, будто в мире их только двое, стараются друг друга радовать при первой возможности. А дальше будут спойлеры.

Collapse )

Douel's head

И в 10-й раз про Мелисенту))

Годы идут, жизни в ЖЖ всё меньше, а всё равно время от времени возникают вопросы, откуда ник.:)
В очередной раз объясняю: нику уже лет 20. В институтские годы мне нужно было какое-то имя для толкиенистской тусовки, я выбрала Мелисенту, потому что очень любила фильм "31 июня", а у Перумова где-то "Мелисента" упоминалось как имя некой хоббитской барышни.
Кто не видел "31 июня" — очень рекомендую посмотреть, уровень игры отдельных актёров спорный, но сам фильм — безусловно явление, один из первых отечественных экзерсисов в жанре фэнтези. Фильм поставлен по одноимённой повести Дж. Пристли, сюжет вкратце: средневековая принцесса Мелисента благодаря волшебству знакомится с художником из XXI века Сэмом Пенти, что было дальше — нетрудно догадаться.



Если кто-то вдруг желает пошутить в мой адрес про престарелых тётенек, воображающих себя принцессами, то лучше не надо. Во-первых, вы будете неоригинальны, во-вторых, я вечно юна и прекрасна, указания на возраст не слишком меня уязвляют.:)
Douel's head

"Что знает Оливия"

Спасибо laragull и всем тем, кто в своё время советовал мне мини-сериал "Что знает Оливия". Я наконец до него добралась и получила колоссальное удовольствие.

По жанру это психологическая драма. Примерно двадцать лет из жизни немолодой учительницы математики, живущей с мужем в маленьком провинциальном американском городке. Наверное, у каждого из нас была хоть одна такая суровая и принципиальная учительница, считающая, что на пятёрку знает только Господь Бог, а на четвёрку она сама. Мы их, как правило, недолюбливали, таких училок, и уж точно не задумывались о том, что у каждой из них вне школы есть какая-то своя жизнь, любовь, боль и правда. У нас, например, была такая химичка. В школе целые войны разгорались из-за того, что она не хотела исправлять кому-то тройку ради красоты аттестата. А потом мы узнали, что она когда-то против воли родителей вышла замуж по большой любви, родился сын-инвалид, муж её довольно быстро бросил, не вынеся бытовых тягот, сын умер, она полностью растворилась в работе, но ученики её не любили — такой она была непримиримой и жёсткой. А за всем этим, за этой бронёй, она оставалась девочкой-девочкой, и на последний урок в 11-м классе принесла тетрадку со стихами великих поэтов о любви и читала нам оттуда.

Оливия Киттеридж, героиня сериала, во многом такая же. Внешне твёрдая и жёсткая, сухарь сухарём, а на самом деле отзывчивый и чуткий человек, чуть ли не добрее, чем её общепризнанно добрый муж. Всего четыре небольших серии, не успеешь заскучать. О том, что некоторые люди десятилетиями кошмарят друг друга и всё равно трогательно любят, о том, что всё не такое, каким кажется, и добро порой принимает странные формы. Бесподобная актёрская игра. То есть и среднестатистические-то современные западные сериалы очень далеко ушли по уровню от "Богатых", которые тоже плачут, и "Санта-Барбары", но тут Фрэнсис Макдорманд, Ричард Дженкинс и Билл Мюррей играют просто гениально. Тот случай, когда длишь каждую минуту фильма и не хочешь, чтобы он заканчивался. И концовка прекрасная, вдохновляющая и дающая надежду. Простите за спойлер, но меня очень радают и вдохновляют истории о любви пожилых людей, с моим дедом такое случилось, когда ему было за семьдесят; это заставляет верить, что нельзя опускать руки и что жизнь не кончена до тех пор, пока бьётся сердце.

В общем, горячо рекомендую этот мини-сериал, и буду благодарна, если вы порекомендуете ещё что-нибудь хотя бы отдалённо похожее. Жизненное, психологичное, дающее надежду, но с минимумом соплей.)
Douel's head

"Настоящий детектив" (2-й сезон)

Тот неловкий момент, когда живёшь себе, не особенно задумываясь о возрасте и по привычке продолжая причислять себя к категории «юные особы», а потом смотришь сериал и видишь на экране женщину, очень красивую, но именно что женщину, зрелую, девушкой уже не назовёшь. Смотришь и автоматически маркируешь её для себя: «Ну, это взрослая тётя, как минимум лет на пять старше меня!» Потом открываешь Википедию: опа, ровесницы.

Это я досмотрела 2-й сезон «Настоящего детектива». Теперь, собственно, о впечатлениях. Первые три серии я бубнила себе под нос: «Не, ну первый-то сезон был намно-ого лучше», — а потом сюжет как-то незаметно затянул в себя. И после просмотра осталось чувство глубокой благодарности съёмочной группе за доставленное удовольствие. Поначалу очень не хватало обаятельных, с тараканами и проблемами, но всё же симпатичных и обаятельнейших детективов в исполнении Харрельсона и Макконахи. Во втором сезоне копов с харизмой такого же масштаба не обнаружилось, все какие-то сломанные. Зато… зато насколько же прекрасен «глава местной ОПГ» Фрэнк Семион в исполнении Винса Вона. Вообще линия Семиона и его жены Джордан — по-моему, лучшее, что есть в фильме.
Концовка сезона по уровню пафоса и слезливости напоминает даже уже не мексиканские телесериалы, а индийское кино. Но и это — в том русле, в какое в конце концов вырулил сюжет — не слишком раздражает.
В общем, жаль, что всё закончилось. Третий сезон будет? Кто-нибудь знает?

Ещё хочу помощи зала. Посоветуйте, пожалуйста, что-нибудь ещё, похожее на «Настоящий детектив» и «Детей анархии». Хочу, чтобы было максимально жёстко, но при этом чтобы с психологизмом и драматизмом всё было в порядке, не тупое мочилово.
Douel's head

«Август: графство Осейдж» (реж. Джон Уэллс, 2013) — о фильме и о спектакле

43.54 КБ

Так часто бывает с книгами и их экранизациями: если сначала прочитал книгу, а уже потом увидел фильм — больше нравится всё-таки книга, и наоборот. Тут со мной вышла почти та же история: сначала, в прошлом сезоне, я посмотрела постановку в театре Ленсовета по пьесе Трейси Леттса, сейчас увидела фильм. Нет, фильм тоже прекрасен, но это, в общем-то, две разных истории и две разные героини в центре.

Итак, вводные данные те же. В одном немаленьком семействе из американской глубинки вдруг пропадает без вести пожилой отец. Остаётся его жена, мать семейства, Вайолет Уэстон — больная раком и подсевшая на таблетки весьма властная дама, а также съезжаются три их взрослых дочери и куча прочих родственников. Естественно, начинаются разборки и торжественное извлечение довольно древних скелетов из шкафов.

Так вот, сначала про фильм. Все, кроме Бенедикта Камбербэтча (ну, на мой взгляд), сыграли безупречно. Невыразимое удовольствие смотреть на игру Джулии Робертс, Марго Мартиндейл, Джульетт Льюис. Камбербэтч, мне кажется, роль Малыша Чарльза не дотянул, не вышел у него образ великовозрастного несчастного и робкого рохли, которого всю жизнь все шпыняют и в первую очередь собственная мамаша и для которого любовь младшей дочери Уэстонов — может быть, последняя надежда в жизни. Всё-таки видно, что сам Камбербэтч — очень уверенный в себе дядька, ему этого не скрыть никакими актёрскими усилиями, впрочем, фильма это не портит.
Прекрасна и Мэрил Стрип в роли Вайолет. Но это не та же Вайолет, что в ленсоветовской постановке, а совсем другая женщина. Да, она властная и экстравагантная, да, она не даёт жизни родне, но при этом её хочется оправдать: она, в общем-то милая, интеллигентная пожилая дама, у которой было тяжёлое детство, истерзанная болезнью, тревогой за мужа и ответственностью перед детьми. И вся остальная родня показана как бы её глазами: они тоже все по-своему милые, чудаковатые, зачастую вызывающие сочувствие. Вайолет в исполнении Мэрил Стрип — тяжёлый, непростой в общении человек, но не стерва. А как она трогательно танцует под пластинку, скинув парик и ероша ёжик едва отросших после химиотерапии волос…

Вайолет в исполнении Елены Комиссаренко не такая. Назвать её милой язык не повернётся ни у кого. Это экстраординарная личность, гротескная, одна на миллионы, и не дай бог оказаться рядом с такой. Постаревшая леди Макбет, у которой в своё время всё получилось, но потом выяснилось, что муж, на которого она делала серьёзные ставки, оказался слабаком (и она свела его в могилу), а о детях и говорить нечего. При всём при том, несмотря на возраст, болезнь и т. п. она всё ещё шикарная женщина, «полюбить — так королеву» — это про неё. Видели бы вы, какой фарс она устраивает из похорон собственного мужа, как жалит, как беспощадно размазывает по столу каждого из присутствующих. И не из стервозной злости, хотя она стерва, это безусловно. Просто для неё существует только одно мерило человеческой значимости — сила. Достойных, равных себе по силе она в своём окружении не находит, а потому позволяет себе с ними не считаться. Здесь родственники тоже показаны глазами Вайолет, только тут они — кучка никчемных слабаков. А она — фигура поистине шекспировского масштаба.

И концовки режиссёры выбрали под стать своим героиням. В фильме все разъезжаются кто куда, но у Вайолет остаётся утешение — верная служанка Джона. Понятно, что дни героини сочтены, но она уйдёт тихо и с миром.
Вайолет в трактовке Елены Комиссаренко, разогнав всех, остаётся совершенно одна, в вакууме. «Нет никого сильнее меня!» — кричит она в пустоту. И действительно нет. Она не смирится и уйдёт страшно, так и не поняв, что в человеческих отношениях главное — вовсе не сила, воля и способность сломать ближнего об колено.

Я бы рекомендовала к просмотру и то и другое. Фильм — настоящая радость для любителей психологических драм. Но и спектакль, если вы в Петербурге или можете приехать, тоже стоит посмотреть, он совсем другой и тоже весьма достойный.

19.65 КБ